Женщины в красном

Уже давно хотела написать о художнике который разделяет мою любовь к красному цвету) Знакомьтесь, Тарас Лобода)
Я никогда не слышала об этом художнике, а тут наткнулась на портрет девушки в красном! И все) Я влюбилась, в работы этого мастера. Как же красиво он сочетает женственный, тонкий силуэт девушки и давольно грубый темный фон, подсвечивая натурщицу белыми полосками бликов) Это шедевр! А это крававо красное, струящееся платье...)
Настроение всей коллекции портретов создают именно девушки) В каждой из них есть яркий характер, который Тарас четко передает в самих лицах моделей. Это не может не захватывать зрителя.

Сам художник родом украинец ( город Ивано-Франковск), из семьи выдающегося художника. Окончил Киевскую академию художеств. Совершенно не удивительно, насколько талантлив Тарас Лобода) В настоящее время, мастер живет в Праге вместе со своей семьей. Так же он  проводит выставки в своей Пражской студии и продает свои картины по всему миру!)
Его работы являются очень востребованными среди художников, коллекционеров и просто любителей искусства. Его хорошо знают в США, Европе, Азии и на Ближнем Востоке.
В своих картинах Лобода расскрывает все свои знания и умения в классической живописи. Его работы с одной стороны имеют что-то от эпохи Возрождения, но с другой это совершенно современный взгляд в искусстве. Думаю, именно эти сочетания делают полотна Тараса Лободы такими привлекательными!

Снимки покорившие сознание

Брук Шаден и её фантастические миры!
Брук известная американская фото-художница, родилась и выросла в городе Ланкастер, штат Пенсильвания, недалеко от страны амишей. Она имеет два высших образования, полученных в университете Темпл, одно в области кинематографа и другое в области английского языка.
Квадратные формы и тяжелые текстуры ее фото-картин предназначены для создания эффекта живописного полотна. Используя особые инструменты, она создает в своих ее изображениях новые, до нее неизведанные, фантастические миры. В настоящее время Брук Шаден живет в Лос-Анджелесе. Ее работа несколько раз выставлялась в галереях Пенсильвании и соседних штатов и удостоилась хвалебных отзывов критиков.В её работах есть немного эротики и сказок, сюрреалистических завитков воображения и тонких локонов мистики. Тонкая грань между красотой и простой грустью сливаются в нечто большее, создавая ощущение недосказанности каждой авторской фотоистории. А в том, что у каждой фотокартины есть своя история, сомневаться не приходится. Добро пожаловать, в мир индивидуальных сказочных историй, сюжет которых зависит исключительно от вас. Снимки покорили меня в самое сердце! Вдохновляйтесь и вы:

ПОСМОТРЕТЬ ДРУГИЕ РАБОТЫ ВЫ МОЖЕТЕ НА САЙТЕ: http://brookeshaden.com/gallery/
http://vk.com/brooke_shaden

Польская художница

Вот сижу я в 4 часа ночи и все разглядываю картины Польской художницы Эмилии Вилк. Долго вглядывалась в каждое полотно ... И тут я поняла, что соскучилась по маслу. Знаете, в её полотна невозможно не влюбиться! Это настоящее искусство! Талант в исполнении отнюдь не простых женских форм, а главное в каждой картине есть свой характер.
Думаю и вам стоит поближе  познакомиться с её творчеством. Эмили Вилк, современная польская художница, родилась в небольшом городке Волч-Конти, Польша. Рисовать начала еще в раннем детстве, по воспоминаниям самой художницы, шестилетнем возрасте она скопировала картину с мужчиной. Это был ее первый настоящий, "взрослый" рисунок. С тех пор любовь Эмили к живописи только крепла. После завершения учебы в средней школы поступила в художественное училище живописи в Гданьске, которое, спустя некоторое время окончила с дипломом в области изящных искусств.

Будущий характер ребенка с именем Эмилия нельзя назвать очень уравновешенным. Когда вырастет, женщина по имени Эмилия станет несколько конфликтной (в рамках), нетерпимой к своим и чужим недостаткам и требовательной к людям, способная однажды начать жизнь с нуля. Её отличает уверенность в себе, граничащая с самоуверенностью, из-за чего Эмилия постоянно будет идти наперекор тому, что не сочетается с её взглядами на жизнь.
Вот несколько понравившихся мне работ этой талантливой художницы:

Здесь вы можете увидеть больше работ:http://tatucya.com/2012/09/13/emilii-wilk/

Меня спасает творчество)

    На протяжении многих лет в центре моих интересов была живопись. Даже когда я была маленькой девочкой, запах маслянной краски дурманил мое воображение и непременно рождал новые идеи. Помню, как приходила к тёте и ловила каждый момент её действия. То как художник делает разметку, достает краски, масло, разбавители - есть в этом некая церемония что ли) Сам процесс творчества так захватывал меня, что порой я не замечала как пролетал день.
     Для меня нарисовать картину не составляло большого труда. Я с огромным удовольствием вставала каждое утро и с нетерпеньем ждала того момента когда уже можно будет взять в руку кисть. Прошло время, многое изменилось, поменялись взгляды и обстоятельства, я по прежнему люблю рисовать и так же как и раньше получаю от этого настоящее удовольствие.          Но теперь все по другому, и сейчас я думаю, что нарисовать картину не так уж и просто, как мне казалось раньше. Все чаще я задумываюсь о том, что мои творения совершенно напрасны. И все что я делаю, совершенно не серьезно. Каждый раз делая ререрыв я все с большим энтузиазмом возвращаюсь к любимому делу с новыми мыслями и задумками. 
    Совсем  недавно в моей жизни произошел именно такой переломный момент, когда только искусство меня и спасло. Думаю, у многих творческих людей бывает такое, когда в голову приходят необычные задумки или целые картины. Вот и у меня такое тоже бывает. В таких случаях главное не забыть картинку и точно перенести мысли на бумагу.
И вот несколько моих последних творений:

Совсем скоро выложу новые работы) Ждите новыхобновлений и не судите строго)

Природная красота Oer-Wout

Буйство цветов и красок воплощенных в природной красоте. Море света и тепла в каждом снимке. Такого вы точно ещё не видели! Представляю вам удивительно красивые фотографии природы от фотографа Oer-Wout.
Голландский фотограф у которого свой особый взгляд на природу. Некоторые фотографии смотрятся как сон, другие завораживают своей минималистичностью.
На первый взгляд кажется, что это нечто сказочное и совершенно не на что не похожее чудо. Каждая фотография навевает определенные эмоции, а это не может не радовать!
Несколько работ, которые затронули мою душу:

Другие работы фотографа вы можете на сайте: http://tainyplanet.ru/blog/43349352955/Fotografii-prirodyi-ot-Oer-Wout

Карандашный скульптор

Листая ленту и любуясь яркими картинами различных художников, я таки наткнулась на очень интересные скульптуры. И решила, что не поделиться с вами я просто не могу. Это действительно впечатляющее искусство!
Знакомьтесь, с мастером своего дела, скульптором Федерико Урибе.

Цветные карандаши, как всем известно, созданы для того, чтобы ими рисовать разноцветные изображения. Но с этим категорически не согласен художник из Майами Федерико Урибе, который использует обозначенные предметы для создания из них скульптур. Преимущественно, съедобной тематики.
Федерико Урибе создает свои скульптуры непосредственно из самих карандашей. Перед началом работы над каждой новой своей скульптурой, Федерико Урибе заходит в магазин с канцтоварами, откуда выгребает все имеющиеся там цветные карандаши одного или нескольких цветов (в зависимости от того, монохромной или разноцветной будет его работа). Затем он затачивает эти предметы и соединяет сотни или даже тысячи их в одну конструкцию.

Лучше всего из цветных карандашей у Федерико Урибе получаются почему-то съедобные вещи: фрукты, овощи, выпечка. В серии работ, представляющие современное искусство, вы можете увидеть дольку апельсина, мороженое в вафельном стаканчике, надкусанный пончик и некоторые другие продукты.
Но скульптор ограничивается  не только едой, в своем«карандашном» творчестве. Он также создает из этого необычного материала фигуры людей и даже разноцветный светофор в натуральную величину.

Люди на картинах Федерико Урибе выглядят задумчивыми, сам художник признается, что хотел воплотить на бумаге фантастический мир снов, фантазий и размышлений. По мысли художника, главное сделать изображение запоминающимся, а уже интерпретировать его каждый зритель может по-своему.

                                       Другие работы скульптора вы можете увидеть                                                                                   тут:http://www.federicouribe.com/work.php

Фантазийный сюрреализм Яцека Йерка

Размышляя о том,чем бы ещё я могла поделиться с вами, наткнулась на одного очень талантливого художника. Он привлек мое внимание сразу, так как я без ума от сюрреалистов!
У этого таланта необычайное виденье этого мира, каждая новая картина это новый взгляд на мир. Представления о том, чего быть не может, все это Яцека Йерка)

Яцек родилсяся в Северной Польше в 1952 году. Будущий художник рос в окружении средневековой архитектуры, чудом уцелевшей от бомбежек во время второй мировой войны. Окрестности дома и кухня бабушки, где юный Яцек проводил много времени, оказали огромное влияние на творчество художника."Мне кажется, 50-ые были этаким Золотым Веком. Это счастливые годы моего детства, наполненные волшебством окружающего мира. В моих работах это отражается в зданиях, мебели и различных довоенных безделушках. Если бы мне было нужно нарисовать компьютер, я бы непременно приложил довоенную эстетику и к нему" - говорит Яцек Йерка.

 Яцек Йерка - Jacek Yerka - псевдоним Яцека Ковальского - на ранних работах автора можно видеть букву "K", вместо подписи "YERKA" на более поздних работах.
Свою первую картину, по словам художника, он написал еще до поступления в колледж. Яцек Йерка изучал графику на Факультете Изобразительного Искусства в Университете Николая Коперника в городе Торунь. Его преподаватели некоторое время пытались научить его рисовать в более современной абстрактной, менее детализированной манере, но художник видел в этом желании преподавателей попытку удушить его собственный стиль. Со временем учителя Йерки оставили эти попытки, видя необычный талант ученика.Стиль Яцека Йерки критики относят к реалистичному сюрреализму и стилю фэнтези. Тщательно прорисованные полотна Яцека Йерки наполнены эхом знаменитых сюрреалистов прошлого, от Иеронимуса Босха и Питера Брейгеля до Сальвадора Дали и Рене Магритта.

Американский писатель фантаст Харлан Эллисон - Harlan Ellison был настолько впечатлен работами Йерки, что специально написал 13 новых коротких историй для "Mind Fields" - первой опубликованной в 1994 книги работ Йерки. Каждая история относится к одной из тридцати вошедших в "Mind Fields" картин этого замечательного польского художника. В 1999 году вышла другая книга Яцека Йерки "The Fantastic Art of Jacek Yerka" - портфолио из 21 работы художника.В 1995 году Яцек Йерка получил престижную премию "World Fantasy Award" как лучший художник.
Работы Яцека Йерка выставляются в Польше, Германии, Франции, Монако и Соединенных Штатах, а также находятся в ряде коллекций по всему миру.
Другие работы Яцека Йерка вы можете на сайте: http://yerka.org.ru/works_1.html